Diálogos y mentorías

Las mentorías de ART NODO ∞ nacen del encuentro entre cuatro trayectorias que, desde distintos campos del arte contemporáneo, convergen en una misma convicción: la creación se enriquece cuando existe tiempo para el diálogo, la reflexión y el intercambio.Las mentorías de ART NODO ∞ nacen del encuentro entre cuatro trayectorias que, desde distintos campos del arte contemporáneo, convergen en una misma convicción: la creación se enriquece cuando existe tiempo para el diálogo, la reflexión y el intercambio.Las mentorías de ART NODO ∞ nacen del encuentro entre cuatro trayectorias que, desde distintos campos del arte contemporáneo, convergen en una misma convicción: la creación se enriquece cuando existe tiempo para el diálogo, la reflexión y el intercambio.Las mentorías de ART NODO ∞ nacen del encuentro entre cuatro trayectorias que, desde distintos campos del arte contemporáneo, convergen en una misma convicción: la creación se enriquece cuando existe tiempo para el diálogo, la reflexión y el intercambio.

Cada integrante del equipo ha desarrollado durante décadas una práctica propia en el arte, la investigación, la docencia, la curaduría, el diseño o la gestión cultural. Durante las residencias, estas experiencias se ponen en común para acompañar los procesos de quienes forman parte de esta comunidad temporal de creación.Cada integrante del equipo ha desarrollado durante décadas una práctica propia en el arte, la investigación, la docencia, la curaduría, el diseño o la gestión cultural. Durante las residencias, estas experiencias se ponen en común para acompañar los procesos de quienes forman parte de esta comunidad temporal de creación.Cada integrante del equipo ha desarrollado durante décadas una práctica propia en el arte, la investigación, la docencia, la curaduría, el diseño o la gestión cultural. Durante las residencias, estas experiencias se ponen en común para acompañar los procesos de quienes forman parte de esta comunidad temporal de creación.Cada integrante del equipo ha desarrollado durante décadas una práctica propia en el arte, la investigación, la docencia, la curaduría, el diseño o la gestión cultural. Durante las residencias, estas experiencias se ponen en común para acompañar los procesos de quienes forman parte de esta comunidad temporal de creación.

Katrin Schikora

RolRolRolRol

Artista visual, diseñadora, creadora de metodologías colaborativas y fundadora de Peanut ProjectArtista visual, diseñadora, creadora de metodologías colaborativas y fundadora de Peanut ProjectArtista visual, diseñadora, creadora de metodologías colaborativas y fundadora de Peanut ProjectArtista visual, diseñadora, creadora de metodologías colaborativas y fundadora de Peanut Project

PrácticaPrácticaPrácticaPráctica

La práctica de Katrin Schikora integra arte, diseño, investigación y construcción de comunidades. Su trabajo ha evolucionado desde la cerámica, la fotografía, la escultura y la instalación hacia proyectos colaborativos donde la creación funciona como un espacio de encuentro entre personas, disciplinas y territorios.

En los últimos años, Peanut Project se ha convertido en el eje de esta investigación, explorando nuevas formas de creación compartida e incorporando metodologías orientadas al desarrollo humano como parte de una práctica artística en constante evolución.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en el desarrollo de proyectos, la construcción de metodologías, la articulación de equipos y la creación de contextos que favorecen procesos creativos sostenibles y profundamente personales.La práctica de Katrin Schikora integra arte, diseño, investigación y construcción de comunidades. Su trabajo ha evolucionado desde la cerámica, la fotografía, la escultura y la instalación hacia proyectos colaborativos donde la creación funciona como un espacio de encuentro entre personas, disciplinas y territorios.

En los últimos años, Peanut Project se ha convertido en el eje de esta investigación, explorando nuevas formas de creación compartida e incorporando metodologías orientadas al desarrollo humano como parte de una práctica artística en constante evolución.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en el desarrollo de proyectos, la construcción de metodologías, la articulación de equipos y la creación de contextos que favorecen procesos creativos sostenibles y profundamente personales.La práctica de Katrin Schikora integra arte, diseño, investigación y construcción de comunidades. Su trabajo ha evolucionado desde la cerámica, la fotografía, la escultura y la instalación hacia proyectos colaborativos donde la creación funciona como un espacio de encuentro entre personas, disciplinas y territorios.

En los últimos años, Peanut Project se ha convertido en el eje de esta investigación, explorando nuevas formas de creación compartida e incorporando metodologías orientadas al desarrollo humano como parte de una práctica artística en constante evolución.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en el desarrollo de proyectos, la construcción de metodologías, la articulación de equipos y la creación de contextos que favorecen procesos creativos sostenibles y profundamente personales.La práctica de Katrin Schikora integra arte, diseño, investigación y construcción de comunidades. Su trabajo ha evolucionado desde la cerámica, la fotografía, la escultura y la instalación hacia proyectos colaborativos donde la creación funciona como un espacio de encuentro entre personas, disciplinas y territorios.

En los últimos años, Peanut Project se ha convertido en el eje de esta investigación, explorando nuevas formas de creación compartida e incorporando metodologías orientadas al desarrollo humano como parte de una práctica artística en constante evolución.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en el desarrollo de proyectos, la construcción de metodologías, la articulación de equipos y la creación de contextos que favorecen procesos creativos sostenibles y profundamente personales.

TrayectoriaTrayectoriaTrayectoriaTrayectoria

Formada en Camberwell College of Arts (Londres), con estudios de posgrado en Art Therapy. Reside en Yucatán desde 1992. Fundadora de TAKTO Design Group y directora creativa de Peanut Project. Su obra ha sido presentada en museos y galerías de México y del extranjero.Formada en Camberwell College of Arts (Londres), con estudios de posgrado en Art Therapy. Reside en Yucatán desde 1992. Fundadora de TAKTO Design Group y directora creativa de Peanut Project. Su obra ha sido presentada en museos y galerías de México y del extranjero.Formada en Camberwell College of Arts (Londres), con estudios de posgrado en Art Therapy. Reside en Yucatán desde 1992. Fundadora de TAKTO Design Group y directora creativa de Peanut Project. Su obra ha sido presentada en museos y galerías de México y del extranjero.Formada en Camberwell College of Arts (Londres), con estudios de posgrado en Art Therapy. Reside en Yucatán desde 1992. Fundadora de TAKTO Design Group y directora creativa de Peanut Project. Su obra ha sido presentada en museos y galerías de México y del extranjero.

Espacio recomendadoEspacio recomendadoEspacio recomendadoEspacio recomendado

Variable: TAKTO @NUUP, Bacalar, Valle de Bravo, onlineVariable: TAKTO @NUUP, Bacalar, Valle de Bravo, onlineVariable: TAKTO @NUUP, Bacalar, Valle de Bravo, onlineVariable: TAKTO @NUUP, Bacalar, Valle de Bravo, online

IdiomasIdiomasIdiomasIdiomas

EspañolEspañolEspañolEspañol EnglishEnglishEnglishEnglish DeutschDeutschDeutschDeutsch FrançaisFrançaisFrançaisFrançais

Disponible para gruposDisponible para gruposDisponible para gruposDisponible para grupos

SíSíSíSí

Éric Carlos Bertrand

RolRolRolRol

Artista visual, curador, escritor y traductorArtista visual, curador, escritor y traductorArtista visual, curador, escritor y traductorArtista visual, curador, escritor y traductor

PrácticaPrácticaPrácticaPráctica

La práctica de Éric Carlos Bertrand se sitúa entre la pintura, la investigación conceptual y la escritura. Su trabajo explora la relación entre las imágenes, los sistemas simbólicos y las formas en que construimos conocimiento, articulando referencias provenientes de la filosofía, la historia del arte y la teoría cultural.

Paralelamente, ha desarrollado una amplia trayectoria en curaduría, edición y traducción, promoviendo el intercambio entre artistas, instituciones y proyectos internacionales.

Dentro de las Residencias Expansivas aporta una mirada orientada al desarrollo conceptual, la escritura, la curaduría y la construcción de proyectos desde el pensamiento crítico.La práctica de Éric Carlos Bertrand se sitúa entre la pintura, la investigación conceptual y la escritura. Su trabajo explora la relación entre las imágenes, los sistemas simbólicos y las formas en que construimos conocimiento, articulando referencias provenientes de la filosofía, la historia del arte y la teoría cultural.

Paralelamente, ha desarrollado una amplia trayectoria en curaduría, edición y traducción, promoviendo el intercambio entre artistas, instituciones y proyectos internacionales.

Dentro de las Residencias Expansivas aporta una mirada orientada al desarrollo conceptual, la escritura, la curaduría y la construcción de proyectos desde el pensamiento crítico.La práctica de Éric Carlos Bertrand se sitúa entre la pintura, la investigación conceptual y la escritura. Su trabajo explora la relación entre las imágenes, los sistemas simbólicos y las formas en que construimos conocimiento, articulando referencias provenientes de la filosofía, la historia del arte y la teoría cultural.

Paralelamente, ha desarrollado una amplia trayectoria en curaduría, edición y traducción, promoviendo el intercambio entre artistas, instituciones y proyectos internacionales.

Dentro de las Residencias Expansivas aporta una mirada orientada al desarrollo conceptual, la escritura, la curaduría y la construcción de proyectos desde el pensamiento crítico.La práctica de Éric Carlos Bertrand se sitúa entre la pintura, la investigación conceptual y la escritura. Su trabajo explora la relación entre las imágenes, los sistemas simbólicos y las formas en que construimos conocimiento, articulando referencias provenientes de la filosofía, la historia del arte y la teoría cultural.

Paralelamente, ha desarrollado una amplia trayectoria en curaduría, edición y traducción, promoviendo el intercambio entre artistas, instituciones y proyectos internacionales.

Dentro de las Residencias Expansivas aporta una mirada orientada al desarrollo conceptual, la escritura, la curaduría y la construcción de proyectos desde el pensamiento crítico.

TrayectoriaTrayectoriaTrayectoriaTrayectoria

Artista multidisciplinario canadiense y fundador de Cache Studio / Galerie Cache. Ha desarrollado exposiciones, publicaciones y programas de intercambio internacional, integrando práctica artística, investigación y gestión cultural.Artista multidisciplinario canadiense y fundador de Cache Studio / Galerie Cache. Ha desarrollado exposiciones, publicaciones y programas de intercambio internacional, integrando práctica artística, investigación y gestión cultural.Artista multidisciplinario canadiense y fundador de Cache Studio / Galerie Cache. Ha desarrollado exposiciones, publicaciones y programas de intercambio internacional, integrando práctica artística, investigación y gestión cultural.Artista multidisciplinario canadiense y fundador de Cache Studio / Galerie Cache. Ha desarrollado exposiciones, publicaciones y programas de intercambio internacional, integrando práctica artística, investigación y gestión cultural.

Espacio recomendadoEspacio recomendadoEspacio recomendadoEspacio recomendado

Estudio C | Galería C (recomendado)Estudio C | Galería C (recomendado)Estudio C | Galería C (recomendado)Estudio C | Galería C (recomendado)

IdiomasIdiomasIdiomasIdiomas

EspañolEspañolEspañolEspañol EnglishEnglishEnglishEnglish FrançaisFrançaisFrançaisFrançais

Disponible para gruposDisponible para gruposDisponible para gruposDisponible para grupos

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Tania de la Cruz

RolRolRolRol

Artista visual, gestora cultural y docenteArtista visual, gestora cultural y docenteArtista visual, gestora cultural y docenteArtista visual, gestora cultural y docente

PrácticaPrácticaPrácticaPráctica

La práctica de Tania de la Cruz reúne escultura, video, instalación, performance e investigación sobre el cuerpo, el espacio y la identidad. Su trayectoria combina la producción artística con la docencia universitaria, la gestión cultural y el diseño de proyectos académicos e internacionales.

La experiencia desarrollada entre México y Canadá ha consolidado una práctica donde creación, investigación y colaboración forman parte de un mismo proceso.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en producción artística, educación y gestión cultural, favoreciendo espacios de experimentación e intercambio.La práctica de Tania de la Cruz reúne escultura, video, instalación, performance e investigación sobre el cuerpo, el espacio y la identidad. Su trayectoria combina la producción artística con la docencia universitaria, la gestión cultural y el diseño de proyectos académicos e internacionales.

La experiencia desarrollada entre México y Canadá ha consolidado una práctica donde creación, investigación y colaboración forman parte de un mismo proceso.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en producción artística, educación y gestión cultural, favoreciendo espacios de experimentación e intercambio.La práctica de Tania de la Cruz reúne escultura, video, instalación, performance e investigación sobre el cuerpo, el espacio y la identidad. Su trayectoria combina la producción artística con la docencia universitaria, la gestión cultural y el diseño de proyectos académicos e internacionales.

La experiencia desarrollada entre México y Canadá ha consolidado una práctica donde creación, investigación y colaboración forman parte de un mismo proceso.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en producción artística, educación y gestión cultural, favoreciendo espacios de experimentación e intercambio.La práctica de Tania de la Cruz reúne escultura, video, instalación, performance e investigación sobre el cuerpo, el espacio y la identidad. Su trayectoria combina la producción artística con la docencia universitaria, la gestión cultural y el diseño de proyectos académicos e internacionales.

La experiencia desarrollada entre México y Canadá ha consolidado una práctica donde creación, investigación y colaboración forman parte de un mismo proceso.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en producción artística, educación y gestión cultural, favoreciendo espacios de experimentación e intercambio.

TrayectoriaTrayectoriaTrayectoriaTrayectoria

Licenciada y maestra en Artes Visuales por la UNAM, con una segunda maestría en la Université du Québec à Montréal. Ha desarrollado proyectos artísticos, curatoriales y académicos en México, Canadá y otros países.Licenciada y maestra en Artes Visuales por la UNAM, con una segunda maestría en la Université du Québec à Montréal. Ha desarrollado proyectos artísticos, curatoriales y académicos en México, Canadá y otros países.Licenciada y maestra en Artes Visuales por la UNAM, con una segunda maestría en la Université du Québec à Montréal. Ha desarrollado proyectos artísticos, curatoriales y académicos en México, Canadá y otros países.Licenciada y maestra en Artes Visuales por la UNAM, con una segunda maestría en la Université du Québec à Montréal. Ha desarrollado proyectos artísticos, curatoriales y académicos en México, Canadá y otros países.

Espacio recomendadoEspacio recomendadoEspacio recomendadoEspacio recomendado

Estudio C | Galería C (recomendado)Estudio C | Galería C (recomendado)Estudio C | Galería C (recomendado)Estudio C | Galería C (recomendado)

IdiomasIdiomasIdiomasIdiomas

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Disponible para gruposDisponible para gruposDisponible para gruposDisponible para grupos

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Humberto Chávez Mayol

RolRolRolRol

Artista visual, investigador y curadorArtista visual, investigador y curadorArtista visual, investigador y curadorArtista visual, investigador y curador

PrácticaPrácticaPrácticaPráctica

La práctica de Humberto Chávez Mayol integra producción artística, investigación y pensamiento crítico. Desde hace más de tres décadas desarrolla una obra vinculada a la semiótica, los estudios visuales, la fotografía y el arte contemporáneo, manteniendo una estrecha relación entre creación, docencia e investigación.

Su trabajo ha contribuido de manera significativa al desarrollo de la educación artística y la reflexión sobre los procesos de producción de conocimiento en el arte.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en investigación, desarrollo conceptual y formación artística, fortaleciendo procesos de análisis y construcción de sentido.La práctica de Humberto Chávez Mayol integra producción artística, investigación y pensamiento crítico. Desde hace más de tres décadas desarrolla una obra vinculada a la semiótica, los estudios visuales, la fotografía y el arte contemporáneo, manteniendo una estrecha relación entre creación, docencia e investigación.

Su trabajo ha contribuido de manera significativa al desarrollo de la educación artística y la reflexión sobre los procesos de producción de conocimiento en el arte.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en investigación, desarrollo conceptual y formación artística, fortaleciendo procesos de análisis y construcción de sentido.La práctica de Humberto Chávez Mayol integra producción artística, investigación y pensamiento crítico. Desde hace más de tres décadas desarrolla una obra vinculada a la semiótica, los estudios visuales, la fotografía y el arte contemporáneo, manteniendo una estrecha relación entre creación, docencia e investigación.

Su trabajo ha contribuido de manera significativa al desarrollo de la educación artística y la reflexión sobre los procesos de producción de conocimiento en el arte.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en investigación, desarrollo conceptual y formación artística, fortaleciendo procesos de análisis y construcción de sentido.La práctica de Humberto Chávez Mayol integra producción artística, investigación y pensamiento crítico. Desde hace más de tres décadas desarrolla una obra vinculada a la semiótica, los estudios visuales, la fotografía y el arte contemporáneo, manteniendo una estrecha relación entre creación, docencia e investigación.

Su trabajo ha contribuido de manera significativa al desarrollo de la educación artística y la reflexión sobre los procesos de producción de conocimiento en el arte.

Dentro de las Residencias Expansivas comparte su recorrido en investigación, desarrollo conceptual y formación artística, fortaleciendo procesos de análisis y construcción de sentido.

TrayectoriaTrayectoriaTrayectoriaTrayectoria

Doctor en Cartografías del Arte Contemporáneo por el INBAL, investigador del CENIDIAP y profesor de posgrado. Ha expuesto en México, Canadá, Estados Unidos y Europa, y es autor de numerosas publicaciones sobre arte contemporáneo y educación artística.Doctor en Cartografías del Arte Contemporáneo por el INBAL, investigador del CENIDIAP y profesor de posgrado. Ha expuesto en México, Canadá, Estados Unidos y Europa, y es autor de numerosas publicaciones sobre arte contemporáneo y educación artística.Doctor en Cartografías del Arte Contemporáneo por el INBAL, investigador del CENIDIAP y profesor de posgrado. Ha expuesto en México, Canadá, Estados Unidos y Europa, y es autor de numerosas publicaciones sobre arte contemporáneo y educación artística.Doctor en Cartografías del Arte Contemporáneo por el INBAL, investigador del CENIDIAP y profesor de posgrado. Ha expuesto en México, Canadá, Estados Unidos y Europa, y es autor de numerosas publicaciones sobre arte contemporáneo y educación artística.

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ÁNCORAÁNCORAÁNCORAÁNCORA

IdiomasIdiomasIdiomasIdiomas

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Disponible para gruposDisponible para gruposDisponible para gruposDisponible para grupos

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Las mentorías en ART NODO ∞Las mentorías en ART NODO ∞Las mentorías en ART NODO ∞Las mentorías en ART NODO ∞

Las mentorías forman parte de la experiencia de las Residencias Expansivas. No constituyen un programa rígido ni un recorrido predeterminado. Cada encuentro surge de las necesidades, intereses y preguntas de cada residente, aprovechando la diversidad de experiencias y perspectivas que conviven dentro de ART NODO ∞.Las mentorías forman parte de la experiencia de las Residencias Expansivas. No constituyen un programa rígido ni un recorrido predeterminado. Cada encuentro surge de las necesidades, intereses y preguntas de cada residente, aprovechando la diversidad de experiencias y perspectivas que conviven dentro de ART NODO ∞.Las mentorías forman parte de la experiencia de las Residencias Expansivas. No constituyen un programa rígido ni un recorrido predeterminado. Cada encuentro surge de las necesidades, intereses y preguntas de cada residente, aprovechando la diversidad de experiencias y perspectivas que conviven dentro de ART NODO ∞.Las mentorías forman parte de la experiencia de las Residencias Expansivas. No constituyen un programa rígido ni un recorrido predeterminado. Cada encuentro surge de las necesidades, intereses y preguntas de cada residente, aprovechando la diversidad de experiencias y perspectivas que conviven dentro de ART NODO ∞.

En algunos casos, las conversaciones se desarrollan con una sola persona; en otros, se enriquecen mediante el diálogo entre distintos integrantes del equipo. Más que transmitir respuestas, las mentorías buscan abrir nuevas preguntas, fortalecer los procesos de investigación y ampliar las posibilidades de cada práctica artística.En algunos casos, las conversaciones se desarrollan con una sola persona; en otros, se enriquecen mediante el diálogo entre distintos integrantes del equipo. Más que transmitir respuestas, las mentorías buscan abrir nuevas preguntas, fortalecer los procesos de investigación y ampliar las posibilidades de cada práctica artística.En algunos casos, las conversaciones se desarrollan con una sola persona; en otros, se enriquecen mediante el diálogo entre distintos integrantes del equipo. Más que transmitir respuestas, las mentorías buscan abrir nuevas preguntas, fortalecer los procesos de investigación y ampliar las posibilidades de cada práctica artística.En algunos casos, las conversaciones se desarrollan con una sola persona; en otros, se enriquecen mediante el diálogo entre distintos integrantes del equipo. Más que transmitir respuestas, las mentorías buscan abrir nuevas preguntas, fortalecer los procesos de investigación y ampliar las posibilidades de cada práctica artística.